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¡Bienvenidos!

Aquí encontrarás info sobre el arte en general y visual, teoría, videos, imágenes, presentaciones y lo que se pueda que sirva para nuestros propósitos: aprender y practicar. Visítenos de vez en cuando para ver las novedades.

Atte: El vecino RayMoon G.
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jueves, 5 de agosto de 2010

Moontajes

Un poco tarde, por algunos problemas de formato, pero ya está.

Montaje visto de manera sencilla, usando el Artweaver. Chéquelo!


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Publisher Software from YUDU


Si da un clic en el boton izquierdo del ratón en "options", y escoge "single page mode ", podrá ver mejor las letras. También puede escoger "Enlarge this document in a new window" y lo verá a tamaño grande.

Nos leemos.

miércoles, 28 de julio de 2010

Nuevos enlaces para su deleite, inspiración, documentación, actualización y lo que venga. Los puedes ver en mirando blogs.

Humor de colores.

Con Mayi

Por Ricardo Osnaya en SIE7E Comics


A este amigo le gusta dibujar muchas mujeres.

Exelente ejemplo de ilustración y caricaturización.

Visiten a Emmy, cuando requiero inspiración voy con ella.

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TIFFANY. by =ricplata on deviantART

(no se porque me acordé de ElbaEster Gordillo)...


01 by ~ratonviejo on deviantART

Exelente dibujante.

No dejen de visitar el sitio.

jueves, 3 de junio de 2010

Taller de garabatos

Dibujo del rostro humano.

Un ser humano tiene una forma llena de relieve que puede ser simplificada a líneas sencillas y figuras geométricas como óvalos, cuadriláteros y triángulos para formar cada una de las partes del cuerpo.Consiga imágenes de personas en donde se distingan sus caras, también puede hacerlo directamente viendo y comparando a una persona.

Digo Por ejemplo...

Para dibujar el rostro de frente, trace un círculo u óvalo y en medio una línea hacia arriba y otra desde los lados, éstas servirán de guía para dibujar la nariz y ubicar otras estructuras como las orejas, después calcule la distancia de los ojos y raye.

Los ojos se dibujan dejando un espacio de su mismo tamaño entre ellos. Observe la forma general, cada ojo es un circulo rodeado de varias estructuras, es decir que los párpados delinean una raya curva que se forma al posarse sobre el globo ocular. Cuando el ojo se dibuja de lado se ve sólo la mitad. Las pestañas son desordenadas y largas para las mujeres y cortas para los hombres, no se trazan totalmente parejas, aunque sean todas para el mismo lado, porque parecerían de muñeca, sintéticas y poco naturales.

Dibujar la nariz puede ser conflictivo para algunas personas, es cuestión de desarrollar más su manera de ver las cosas y observar con detenimiento las características que tiene, desde donde la mires. La boca se bosqueja diferente para un hombre y una mujer, la carnosidad de los labios femeninos junto con el color hacen que brille, sea evidente, realista y sensual, en cambio para el hombre depende de si es una pintura realista o simple en cuyo caso se dibuja una línea y un poco de sombra.

Tomemos en cuenta que bajo de todo esto hay hueso que le dan la forma general y que los músculos hacen que se delineen las líneas de expresión, la sonrisa, el coraje y por lo tanto las expresiones y emociones. El cabello es una cosa fácil de representar, siguiendo el peinado, el movimiento, el color y haciéndolo con líneas simples, ya que es más importante la forma y el brillo para darle volumen. Dicho de otra forma, no es necesario dibujar cada cabello rigurosamente.

Sabiendo esto sólo tienes que ver el rostro de lado, tres cuartos (entre de lado y de frente), visto desde abajo o desde arriba y dibujar. Tal vez se lea como algo difícil, pero es por que aún no se ha practicado, y eso lo podrás comprobar en cuanto lo decidas. Y recuerda practicar, practicar y practicar, tú sabes.

Cuando se es más realista hay oportunidad de detallar más, luego te diré como y veremos algunos detalles de expresión y caricaturización.

Nos leemos.

viernes, 2 de abril de 2010

Taller De Garabatos Y Trikes.


Material: Lápiz blando 2B, 4B ó 6B, hojas de papel blancas, limpias de preferencia, y una tabla para documentos o una superficie de apoyo como una mesa, un objeto o una imagen con notables contrastes de luz (luz y sombra evidentes).

Practica uno. Con lo aprendido en una lección del taller de garabatos anterior, habrás realizado prácticas como para dibujar un objeto, ahora nos falta saber iluminarlo. Con el lápiz marca en un espacio aproximado de 2x3 ó 2x4 cm al principio en la hoja blanca, comienza frotando la punta (de lado o de frente) con suficiente fuerza para que quede repintado, al trazar el final del rectángulo debe de ser gradualmente más claro.

Se repite el ejercicio repetidamente para lograr un cierto dominio.

Practica dos. Ahora sí puedes hacer un garabato nuevo. Escoge el modelo, puede ser desde un objeto simple como un jarrón o una maceta, hasta una persona. Sitúala en un lugar en donde tenga suficiente luz y un poco de sombra (como un salón) y acomódate cómodamente para que no te sientas limitado(a) y puedas desplayarte.

Obsérvala y redúcela a figuras simples. Traza y borra lo que no te sirve, es una práctica así que en el mismo papel puedes repetir la figura hasta mejorar y entonces dibujarla en una hoja limpia.

Terceros dibujando.

Terceros dibujando.

Con el resultado adecuado puedes comenzar a iluminarlo, sólo con el lápiz. Enfoca y desenfoca (lo mismo que se hace con una cámara para ver más cerca o más lejos) para ver más fácilmente las sombras y entonces píntalas como se trazó en el primer ejercicio.

Terceros difuminando.

El primer resultado debe ser placentero para ti, pero gradualmente tendrás que ser más limpio y proporcionado, para que sea satisfactorio para tus amigos o maestros (si es el caso).

miércoles, 31 de marzo de 2010

Difuminado.

Terceros aplicando difuminado

Nuestra mano es una de las herramientas más importantes, pues con ella podemos trazar y “difuminar”… es decir embarrar el lápiz en la hoja, suavemente para que el sombreado parezca más natural.

Terceros aplicando difuminado

Se aplica en las áreas grandes para el dibujo a lápiz y con lápices de colores. Se realiza usando los dedos, la yema para áreas grandes, los lados del dedo para lugares más pequeños y partes de la mano para espacios aún más amplios. Cuando el dedo se pone negro (obscuro) se usa otra parte para no "quemar" la ilustración.

Mary
Sin difuminar,

Bey11
Y difuminado que es sinónimo de seguridad en el trazo y la iluminación.

Saludos.

Como Medir Mientras Se Dibuja.

Hay ocasiones en que el sentido común no es suficiente y tenemos que calcular las distancias y así saber de que lado es más grande. La forma más sencilla de hacerlo es con un lápiz, estiras la mano, con el lápiz al frente, lo comparas con el lado a medir y pones el dedo en donde termina, posteriormente lo comparas o dibujas directamente.

Esto se puede aplicar a cualquier tipo de modelo, animal, objeto o ser humano y a medida que lo practicas más, llegas a dibujar sin necesidad de medir.

martes, 30 de marzo de 2010

Soltar La Mano.

Cuando no se tiene mucha práctica y se desea dibujar es muy útil realizar diversos ejercicios para “soltar la mano”, y con eso tener más facilidad para trazar.

Se pueden hacer gusanitos, huracanes, rayas perpendiculares a modo de techos de paja, degradados y muchos más.


Es una práctica tal vez tediosa por eso del tiempo y esfuerzo (no para mí), pero que vale la pena.

Y como ven, todos perdemos práctica.

domingo, 24 de enero de 2010

¿El arte puede ser una forma de contaminación visual?

Publicado originalmente el jueves 21 de enero del 2008.


Alternation promo color by ~carlobarberi on deviantART


El arte es una forma de expresar algo que queremos que los demás sepan, sientan, piensen, o admiren y de alguna forma informar algo. El arte añade más posibilidades para abstraer, conceptualizar y comunicar que otras formas de lenguaje. Dicha información no tiene porque estar sujeta a límites. Es común que muchas corrientes, movimientos y estilos artísticos entiendan lo que es el arte desde su propia perspectiva, lo cual añade dificultad a la definición de esta palabra. A pesar de esta amplitud en sus posibilidades, el arte suele estar muy asociado al concepto de belleza.

El mural es una forma de arte, una imagen que usa como soporte un muro o pared. El mural debe contener un relato. Por ello, se dice que es como una película quieta. Un mural no debe ser necesariamente pintado.

Características principales del mural:

  • Monumentalidad, la cual no solo esta dada por el tamaño de la pared sino por cuestiones compositivas de la imagen.
  • Poliangularidad, que permite romper el espacio plano del muro.
El grafito es un arte, uno de los 4 elementos de la cultura hip-hop.

Se llama grafiti, grafito o pintada a varias formas de inscripción o pintura, generalmente sobre propiedades públicas o privadas ajenas (como paredes, vehículos, puertas y mobiliario urbano, especialmente pistas de skate). Se lo conoce popularmente como graffiti o graff.

En el lenguaje común, el Graffiti incluye lo que también se llama pintadas: el resultado de pintar en las paredes letreros, frecuentemente de contenido político o social, sin el permiso del dueño del inmueble, y el letrero o conjunto de letreros de dicho carácter que se han pintado en un lugar. También se llama grafito, por extensión, a los eslóganes que se han popularizado con estas técnicas.

La contaminación visual es un tipo de contaminación que parte de todo aquello que afecte o perturbe la visualización de sitio alguno o rompan la estética de una zona o paisaje, y que puede incluso llegar a afectar a la salud de los individuos o zona donde se produzca el impacto ambiental.

Principalmente en las grandes ciudades, esta contaminación se hace presente los avisos publicitarios de tamaños voluminosos son cada día más comunes, afectando la fisionomía de cualquier espacio o lugar público. Ejemplos comunes pueden ser vallas publicitarias, basuras o vertederos, graffitis, humos, tráfico aéreo, redes de distribución eléctrica, postes de comunicación, railes, edificios, señales, vegetación maligna y anuncios.

Graffiti de Tolouse (maestro de la letra throw-up)

Algunos grafiteros son muy elaborados y con experiencia de manera que su forma de arte luce, pero en algunas ocasiones sólo son palabras mal rayadas, y en lugares que antes de ello pudieron considerarse bellos. El mural, el graffiti y los anuncios publicitarios pueden ser hechos en el exterior de manera que el paseante lo pueda ver, admirar y hasta repudiar o maltratar, según su gusto o la forma en que están representados, de igual manera pueden dañar la imagen de la ciudad, y ser parte de la contaminación, como la mayoría de los anuncios, los cuales no son considerados como arte.

Por ello es mejor que al realizar una obra de arte con permiso, en áreas especialmente destinadas a ello y practicar el otro lugar, para que el resultado final sea el adecuado.

Más información: wikipedia.com


jueves, 24 de septiembre de 2009

Taller de Garabatos y Trikes

Una de las primeras lecciones que se deben de aprender para poder dibujar, es la figura humana. Y siguiendo la misma línea con la que empezamos primero hay que conocerla y después simplificarla con figuras sencillas o un esqueleto, a gusto de cada quién.

Ustedes conocen una figura humana, siendo cada uno un hombre o una mujer, deben estar familiarizados con ellas, sin embargo en ocasiones no nos observamos con detenimiento, tanto como para podernos dibujar, así que consigamos unas imágenes de esas que salen en las revistas de chismes, o ventas de productos en casa, música o lo que sea, siempre y cuando se vean personas.

Eres y Entender la pintura

Eres y National Geografic (especial Libro de la selva).

FHM y National Geografic

Cinemanía y National Geografic


Ahora si, por medio de la observación veamos las figuras escondidas en las formas del individuo(a), encontremos los círculos, cuadriláteros, ovalados, tubos y más, según la imagen escogida y la posición de la persona.

Mujer modelando (vease más arriba)

Se puede ver difícil, pero cada quién puede hacerlo más simple.


Otro método efectivo que nos permite crear nuestras propias posiciones es dibujar un esqueleto, simulando el humano, aunque más simple, puesto que sólo es la guía para la figura y posteriormente añadimos la carne y las ropas. Para esta opción hay varias formas de bases.

Pareja modelando (vease más arriba)


En esta etapa rayemos todo, las libretas, los boletos de autobús, las hojas, los libros (ojo, hay partes en que se puede rayar y no borras ni alteras nada importante), las bardas si tienes permiso y ya crees que queda bonito, o lo que sea posible.

Y podemos comenzar a borrar lo que no necesitemos, pero ahora es más importante que nos familiaricemos con la práctica, ya con el tiempo aprenderás a crear imágenes limpias y claras que impresionen a tus compañeros, amigos y con perseverancia a tus jefes.


Esto es visto a grosso modo, porque posteriormente veremos la figura en movimiento, la anatomía humana (sólo la necesaria para dibujar), la vestimenta, etc.

Saludos.

domingo, 20 de septiembre de 2009

Taller de garabatos y trikes.

Si, yo también odio leer de algo que se supone que es puro practicar, sólo que para aprender a dibujar son necesarias dos cosas: Teoría y práctica.

La teoría primero, pues para dibujar algo hay que conocerlo, saber su forma, el tamaño y su interacción con el medio que esta a su alrededor, dicho de otra forma conocer como es y como se ve con la luz, y demás cosas que lo rodean, como otros objetos, animales y personas.


Y en segundo lugar la práctica, mucha práctica, que es más importante que la teoría, pues aunque te resulte relativamente fácil dibujar, te darás cuenta que todo el tiempo puedes mejorar, y de no ser así, que a través de la constancia de rayar monitos y cosas, éstos comenzaran a tener forma y parecerse más a la realidad, o lo que se quiera llegar a realizar.

Granadas apunte rápido.

Habiendo aclarado el punto de tener teoría es este lado de la sección, comencemos:

Todas las cosas, objetos, escenarios, animales y personas, se pueden dibujar con líneas simples y figuras sencillas como círculos, cuadrados, rectángulos, triángulos y demás figuras geométricas, dependiendo del objeto y de la técnica que cada quien va formando con su experiencia.

En los ejemplos a continuación, las imágenes de cada retrato se compone (o descompone) en otros dibujos, dibújelos con lápiz, ya sea normal o de dibujo (a mi me gusta usar los blandos 2B, 4B y 6B). Practíquelos cuantas veces pueda, incluya cosas en de su vida cotidiana, aunque no sea en imágenes impresas o previamente dibujadas, y sigan practicando que de los detalles después nos ocupamos.


Avatar de RayMoosther G (Trazo y trabajo final).

Jarrón original y trazado con formas simples.


En esta etapa debemos aprender a darles forma y dibujarlos, posteriormente y ya con más práctica, trazaremos la linea final o la forma con color dependiendo del acabado deseado.

Saludos del vecino.

De Terceros